(*) de tentoonstelling is open van 16.00 uur tot 18.00 uur op 27 juli, 31 augustus en 28 september wegens een concert om 15.00 uur
Deze zomer geven we vrij baan aan vier kunstenaars die elk op hun eigen manier op zoek gaan naar het licht en dit elk op hun eigen wijze weergeven in hun werk. We spreken dan ook over schilderijen, grafiek, fotografie, dia, video, enz…
Meer informatie volgt nog.
U bent van harte welkom op de open vernissage op zondag 29 juni om 15.00 uur.
U kan er ook alle kunstenaars ontmoeten!
Veel willen we nog niet verklappen maar we lichten alvast een tipje van de sluier op over het werk van de 4 kunstenaars!
Jax Buytaert
Marie Dreezen
Iris Van der Kerken
Els Vos
Jax Buytaert
verdiept zich in het verkennen van nachtelijke scènes, waarbij hij op unieke wijze het vertrouwde transformeert tot iets vervreemdends en vernieuwends. Met behulp van zelfontwikkelde zwart-witfoto’s legt hij een intrigerend spel van licht, schaduw en textuur vast. Zijn werk herdefinieert de perceptie van het alledaagse, door ogenschijnlijk gewone beelden om te zetten in poëtische composities vol mysterie.
Sinds 2022 heeft Jax Buytaert zichzelf autodidactisch toegelegd op het werken met diafilm, een medium dat hij volledig naar zijn hand zet in zijn artistieke praktijk. Zijn performatieve aanpak richt zich op het vastleggen van nachtelijke landschappen en ruimtes die vaak worden over het hoofd gezien: banale, anonieme, lege plekken die gehuld zijn in een sluier van schemering. Deze locaties, die op het eerste gezicht onopvallend lijken, worden in zijn werk transformatieve ruimtes waar stilte en verlatenheid een eigen verhaal vertellen.
Wat Buytaerts werk bijzonder maakt, is de intense textuur en de subtiele nuances van grijs die zijn foto’s kenmerken. Deze verfijnde gradaties onthullen een gelaagdheid die het oog doet stilstaan bij de schoonheid die normaal onopgemerkt blijft. Vergeten hoeken en sporen van menselijke aanwezigheid worden in zijn beelden getransformeerd tot een bijna tastbare realiteit, waarin het mysterie en de magie van het alledaagse tot leven komen. Zijn oeuvre is een eerbetoon aan de poëzie van het ongrijpbare, waar het kleinste detail een grootse indruk achterlaat.
Els Vos
woont en werkt in Winksele. Na haar opleiding Regentaat Plastische Opvoeding aan het H.Grafinstituut in Turnhout, studeerde ze Vrije Grafiek aan het Provinciaal Hoger Instituut voor Kunstonderwijs in Hasselt. In 1988 kocht zij haar etspers.
Haar hele carrière is Els Vos al gefascineerd door beweging. In haar werk beweegt ze zich in een wereld tussen chaos en harmonie die ze probeert te interpreteren en te 'betekenen' met haar kunst. Els Vos is gehoorzaam aan een continuüm van beweging dat ze slechts in en door haar grafisch werk als een persoonlijk en universeel groeiproces kan aanvaarden en duiden.
De grafische werken van Els Vos zijn als bladen uit een dagboek over een reis tussen licht en donker. Deze kunst is geen eindpunt, maar een doordachte queeste, een zoektocht naar de essentie van de eeuwige artistieke polen - licht en lineariteit - als resultante van onze 'condition humaine’.
Els Vos toonde haar werk op individuele en groepstentoonstellingen in binnen- en buitenland. Met haar etsen behaalde ze meerdere prijzen en onderscheidingen. Haar werk is opgenomen in de collecties van Museum Plantin-Moretus (Antwerpen), Centre de la Gravure et de l’Image Imprimée (La Louvière), de Onze-Lieve-Vrouwekathedraal van Antwerpen, Jakob Smitsmuseum (Mol), FIG Bilbao & Arthazi (Spanje), Association Gravures-Strasbourg (Frankrijk) en andere verzamelingen.
In 2019 werd in galerie de Zwarte Panter in Antwerpen de kunstmonografie met een overzicht van het beeldend werk van Els Vos voorgesteld. Het boek is een uitgave van Uitgeverij P.
Marie Dreezen
is een fotograaf uit Antwerpen die met haar fotografie op zoek gaat naar de dunne lijn tussen fictie en realiteit. Door toevoegingen van licht, kleur en andere in-camaratechnieken aan het onderwerp of landschap creëert ze een spanning tussen het alledaagse en het surreële.
Sinds ze afgestudeerd is werd haar werk geselecteerd voor onder nadere Breedbeeld’s Opus One ’22 en Fresh Eyes 2023 en heeft ze deelgenomen aan verschillende groepstentoonstelling over de hele wereld.
Iris Van der Kerken
studeerde schilderkunst aan de Koninklijke Academie voor Schone Kunsten in Antwerpen.
Schilderijen en tekeningen ontwikkelen zich sindsdien tot een uitgesproken figuratief en verhalend oeuvre. De inhoud is van bij het begin vaak van autobiografische oorsprong, maar poëzie en literatuur vormen ook steeds vaker een bron van inspiratie.
De bedachtzaam opgebouwde schilderijen en tekeningen onthullen voortduren de innerlijke conversaties, zelfonderzoek en overwegingen die door middel van de rijke traditie van de schilder- en tekenkunst vertaald worden in een hedendaagse beeldtaal.
Haar werk vraagt niet om antwoorden op eigen, persoonlijke vragen, maar ontrafelt herkenbare gevoelens. Het is haar manier om te bevatten wat en waar haar plaats is als kunstenaar en als individu, net zoals het een zoektocht is naar lichtpunten in donkere tijden, een uitnodiging om een ogenblik op weg te gaan in haar serene universum.